‘ராமாயணா’ விமர்சனம்

நடிகர்கள் : ரன்பீர் கபூர், யாஷ், சாய் பல்லவி, ரவி துபே, சன்னி தியோல், ரகுல் ப்ரீத் சிங்
இசை : ஹன்ஸ் சிம்மர், ஏ.ஆர்.ரஹ்மான்
ஒளிப்பதிவு : பங்கஜ் குமார், மகேஷ் லிமாயே
இயக்கம் : நித்தேஷ் திவாரி
தயாரிப்பு : நமித் மல்கோத்ரா, யாஷ்

சில கதைகளை எத்தனை முறை கேட்டாலும் அலுப்பதில்லை. சில கதாபாத்திரங்களை எத்தனை முறை பார்த்தாலும் சுவாரஸ்யம் குறைவதில்லை. அப்படிப்பட்ட காலம் கடந்த இதிகாசத்தை, நவீனத் தொழில்நுட்பத்தின் துணையோடு கண்முன்னே விரித்துக் காட்டியிருக்கிறது ‘ராமாயணா’. கதை தெரிந்ததுதான்… ஆனால் காட்சிகள் தரும் பிரமிப்பு முற்றிலும் புதியது!

ராமாயணத்தின் ஆறு காண்டங்களில், வனவாசத்தின் பின்னணியிலும் சீதையின் கடத்தலையும் மையப்படுத்தும் ஐந்தாவது காண்டமான ஆரண்ய காண்டத்தின் நிகழ்வுகளே இப்படத்தின் கதைக்களம். ஏற்கெனவே பலமுறை வாசித்தும், பார்த்தும் அறிந்த சம்பவங்கள்தான் என்றாலும், அவற்றை மீண்டும் சொல்லும்போது பார்வையாளர்களின் கவனத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்வது மிகப்பெரிய சவால். அந்தச் சவாலை காட்சிகளின் வலிமையால் எதிர்கொண்டிருக்கிறார் இயக்குநர் நித்தேஷ் திவாரி.

இப்படத்தின் மிகப்பெரிய ஆச்சரியம், கதையைவிட அதைச் சுற்றி உருவாக்கப்பட்டிருக்கும் உலகம். அரண்மனைகள், வனப்பகுதிகள், பிரம்மாண்டமான கட்டமைப்புகள், கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம் என ஒவ்வொன்றிலும் சர்வதேசத் தரத்திலான தொழில்நுட்ப உழைப்பு வெளிப்படுகிறது. வழக்கமான புராணப் படங்களின் காட்சியமைப்புகளைத் தாண்டி, ஹாலிவுட் திரைப்படங்களுக்கு இணையான பிரம்மாண்டத்தைத் திரையில் உணர முடிகிறது.

ஆனால், படத்தின் உண்மையான சுவாரஸ்யம் அதன் இரண்டு முக்கியமான ஆளுமைகளுக்கு இடையேதான் இருக்கிறது.

ராமாயணக் கதையில் ராவணன் எதிர்மறையான கதாபாத்திரம் என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். ஆனால், திரையில் அவர் தோன்றும் ஒவ்வொரு தருணத்திலும் ஒரு பேரரசனுக்குரிய கம்பீரத்தையும், போர்வீரனுக்குரிய ஆக்ரோஷத்தையும் வெளிப்படுத்தியிருக்கிறார்கள்.

இந்தக் கதாபாத்திரத்திற்கு யாஷ் அளித்திருக்கும் பங்களிப்பு பிரமிக்க வைக்கிறது. அறிமுகக் காட்சியிலேயே பார்வையாளர்களின் கவனத்தைத் தன்வசப்படுத்தும் அவர், ஆக்‌ஷன் காட்சிகளில் தனது திரை இருப்பால் படத்தையே வேறொரு தளத்திற்குக் கொண்டு செல்கிறார். வசனங்களைவிட உடல்மொழியும், பார்வையும், கம்பீரமான தோற்றமும் ராவணனின் ஆளுமையை அழுத்தமாக உணர்த்துகின்றன.

கதையின் நாயகன் ராமர் என்றாலும், ராவணனின் காட்சிகள் ஏற்படுத்தும் தாக்கம் தனித்துவமானது. வில்லனாக அறியப்பட்ட ஒரு கதாபாத்திரத்தைப் பார்வையாளர்கள் ஆர்வத்துடன் ரசிக்கும் வகையில் வடிவமைத்திருப்பது படத்தின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சம்.

ராவணனின் ஆக்ரோஷத்திற்கு முற்றிலும் எதிர்மாறான பாத்திரம் ராமர். அமைதி, பொறுமை, நிதானம் ஆகியவற்றைத் தனது நடிப்பின் வழியாக வெளிப்படுத்தியிருக்கிறார் ரன்பீர் கபூர்.

அதிகப்படியான வீரத்தைக் காட்டிலும், முகத்தில் வெளிப்படும் மென்மையும், கண்களில் தெரியும் உறுதியும் அவரது கதாபாத்திரத்திற்கு வலுசேர்க்கின்றன. முதல் பாதியில் எதிர்கொள்ளும் தோல்விகளும் சவால்களும் அவரை ஒரு மாறுபட்ட கோணத்தில் வெளிப்படுத்துகின்றன. இறுதிக்காட்சியில் வெளிப்படும் அவரது இன்னொரு பரிமாணம், அடுத்த பாகத்தில் ராமரின் பயணம் எப்படியிருக்கும் என்ற எதிர்பார்ப்பை உருவாக்குகிறது.

சீதையாக வரும் சாய் பல்லவி, கதாபாத்திரத்தின் கண்ணியத்தைத் தனது இயல்பான நடிப்பால் காப்பாற்றியிருக்கிறார். ஒரு புன்னகை, ஒரு பார்வை, சிறிய முகபாவனை என மிகக் குறைவான வெளிப்பாடுகளிலேயே சீதையின் மென்மையையும் மன உறுதியையும் உணர்த்திவிடுகிறார். பிரம்மாண்டமான காட்சிகளுக்கு மத்தியில் கதாபாத்திரத்தின் உணர்வுகளை மறந்துவிடாமல், அவற்றுக்கு உரிய முக்கியத்துவம் கொடுத்திருப்பது பாராட்டுக்குரியது.

லட்சுமணனாக ரவி துபே, தசரதனாக அருண் கோவில், கைகேயியாக லாரா தத்தா, சூர்ப்பனகையாக ரகுல் ப்ரீத் சிங், மண்டோதரியாக காஜல் அகர்வால், கவுசல்யாவாக இந்திர கிருஷ்ணன் என மற்ற நடிகர்களும் தங்களது கதாபாத்திரங்களுக்குப் பொருத்தமான தேர்வாக அமைந்திருக்கிறார்கள்.

இதிகாசத்தின் உலகத்தை உருவாக்குவதில் ஒளிப்பதிவாளர்கள் பங்கஜ் குமார் மற்றும் மகேஷ் லிமாயே மிகப்பெரிய பங்களிப்பை வழங்கியிருக்கிறார்கள். ஒவ்வொரு காட்சியையும் தனித்துவமான வண்ணங்களுடனும், பிரம்மாண்டமான பிரேம்களுடனும் படமாக்கியிருக்கிறார்கள். குறிப்பாக, இயற்கையின் அழகையும், அரண்மனைகளின் கம்பீரத்தையும், போர்க்களங்களின் தீவிரத்தையும் ஒரே நேரத்தில் ரசிக்க வைக்கும் ஒளிப்பதிவு படத்தின் முக்கியமான பலம்.

ஹான்ஸ் ஜிம்மர் மற்றும் ஏ.ஆர். ரஹ்மான் ஆகியோரின் இசைக் கூட்டணி படத்திற்கு இன்னொரு பரிமாணத்தை வழங்கியிருக்கிறது. காட்சிகளின் பிரம்மாண்டம் மட்டும் பார்வையாளர்களை வியக்க வைக்காமல், அந்தக் காட்சிகளின் உணர்வுகளையும் இசை வழியாகக் கடத்துகிறார்கள். பின்னணி இசை பல முக்கியமான தருணங்களில் காட்சிகளின் தாக்கத்தை மேலும் உயர்த்துகிறது.

ஹுஸேஃபா லோகண்ட்வாலாவின் படத்தொகுப்பில் முதல் பாதி சற்றே மெதுவாக நகர்வது குறையாக இருந்தாலும், இரண்டாம் பாதியில் காட்சிகளின் வேகம் அதிகரித்து விறுவிறுப்பு கூடுகிறது. குறிப்பாக, பிரம்மாண்டமான காட்சிகளின் தொடர்ச்சியும், அவை ஏற்படுத்தும் வியப்பும் பார்வையாளர்களைத் திரையோடு ஒன்றச் செய்கின்றன.

ஒரு இதிகாசத்தைத் திரையில் கொண்டுவருவது என்பது அதன் சம்பவங்களை வரிசைப்படுத்துவது மட்டுமல்ல; அந்தக் காலத்தையும், மனிதர்களையும், அவர்களது உணர்வுகளையும் நம்பும்படியாக உருவாக்குவதுதான். அந்தப் பொறுப்பை உணர்ந்து காட்சிகளுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுத்திருக்கிறார் இயக்குநர் நித்தேஷ் திவாரி.

ராவணனின் அறிமுகத்திலிருந்து பல முக்கியமான காட்சிகள் வரை, பார்வையாளர்களின் எதிர்பார்ப்பைத் தூண்டும் வகையில் காட்சிகளை அமைத்திருப்பது அவரது இயக்கத் திறனுக்குச் சான்று. குறிப்பாக, ராவணனின் வீரத்தையும் தனித்துவத்தையும் வியக்க வைக்கும் விதத்தில் காட்சிப்படுத்தியிருப்பது படத்திற்கு வலுசேர்க்கிறது.

அதேநேரத்தில், முதல் பாதியில் கதை நகரும் வேகம் இன்னும் சீராக இருந்திருக்கலாம். இதிகாசத்தின் பின்னணியை நிறுவுவதில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டிருக்கும் நேரம் சில இடங்களில் பொறுமையைச் சோதிக்கிறது. இருப்பினும், இரண்டாம் பாதியில் அந்தத் தொய்வு பெருமளவு சரிசெய்யப்படுகிறது.

முக்கியமாக, படத்தின் முடிவில் ராமரின் இன்னொரு முகத்தை வெளிப்படுத்தி, கதையை அடுத்த கட்டத்திற்கு நகர்த்தியிருக்கும் விதம் கவனிக்கத்தக்கது. இது ஒரு தனிப்படத்தின் முடிவாக இல்லாமல், மிகப்பெரிய இதிகாசப் பயணத்தின் அடுத்த அத்தியாயத்திற்கான அழைப்பாக அமைந்திருக்கிறது.

‘ராமாயணா’வின் மிகப்பெரிய வெற்றி, அனைவருக்கும் தெரிந்த ஒரு கதையை மீண்டும் பார்க்க வேண்டும் என்ற ஆர்வத்தை உருவாக்கியிருப்பதுதான். கதையின் முடிவு தெரிந்திருந்தாலும், அடுத்த காட்சியில் என்ன பிரம்மாண்டம் காத்திருக்கிறது என்ற எதிர்பார்ப்புடன் பார்வையாளர்களை அமர வைக்கிறது.

திரைக்கதையின் சில இடங்களில் இருக்கும் மெதுவான நகர்வைத் தவிர்த்துப் பார்த்தால், தொழில்நுட்பம், காட்சியமைப்பு, நடிகர்களின் பங்களிப்பு, இசை எனப் பல அம்சங்களிலும் பிரமிக்க வைக்கும் படைப்பாக உருவெடுத்திருக்கிறது.

இதிகாசம் என்பது காலத்தால் அழியாத கதை; அதைத் திரையில் மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கும்போது உருவாகும் பிரம்மாண்டம்தான் ‘ராமாயணா’வின் தனிச்சிறப்பு. தெரிந்த கதையைப் புதிய அனுபவமாக மாற்றியிருக்கும் ஒரு பிரம்மாண்டத் திரையரங்கப் பயணம்!

ரேட்டிங் 4/5